John Kendall ist freiberuflicher Tänzer aus Newcastle Upon Tyne, wo er auch heute lebt. netzwerkTanz, ein Zusammenschluss von Tanzprofis, engagierten Laien und tanzinteressierten Menschen aus Vorarlberg, hat den Künstler eingeladen, im tanzRaum in Dornbirn ein Training zu unterrichten.
John arbeitet seit seinem Abschluss der Postgraduiertengruppe EDge an der London Contemporary Dance School im Jahr 2011 als Profi im Bereich Tanz. Seit zwölf Jahren setzt er seine Praxis als Tänzer, Lehrer oder kreativer Mitarbeiter mit verschiedenen unabhängigen Choreografen und professionellen Kompanien im Vereinigten Königreich und im Ausland fort, darunter Lost Dog Dance, BalletLORENT, Joan Cleville Dance, Cafe Fuerte, Logiudice Dance Company, Roa Dans, Red Ladder Theatre Company und Southpaw.
Welche Erfahrung hast du im Unterrichten von Tanztrainings?
Ich habe eine Vielzahl an Erfahrungen, Tanzkurse für verschiedene Fähigkeiten und Altersgruppen zu unterrichten. Ich habe an Tanzkonservatorien im Vereinigten Königreich unterrichtet, darunter die Rambert Dance School, die Northern Dance School und die London Contemporary Dance School. Außerdem habe ich an Universitäten unterrichtet und Workshops für die Companies geleitet, mit denen ich zusammengearbeitet habe. Meine Klassen sind inklusiv, erforschend und unterhaltsam und zielen darauf ab, die Teilnehmer das Gefühl zu vermitteln, dass sie neue Bereiche, Ideen und Möglichkeiten der Bewegung erkundet haben.
Kannst du über deinen Zugang oder deine verschiedenen Zugangsweisen zum Unterrichten sprechen?
Das Training hat seine Wurzeln in der Improvisation und dem Loslassen. Ich möchte auf eine Weise unterrichten, die darauf abzielt, die Menschen ihren ganzen Körper frei mit Selbstbewusstsein und Absicht bewegen zu lassen. Der Unterricht beginnt sanft mit einer Serie von Mobilisations- und Atemübungen, die darauf abzielen, den Körper allmählich auf bevorstehende Bewegungen vorzubereiten. Es folgen verschiedene Improvisationen, einschließlich Stimm- und Klangarbeit, während wir versuchen, die Stimme zu verkörpern und Bewegungen aus unserem gesamten Organismus zu finden. Der Unterricht nimmt dann einen strukturierteren somatischen Ansatz durch eine Reihe von Übungen ein, die zum Verlagern des Gewichts, zum Bewegen mit Klarheit und Fokus und gleichzeitig zum Eingehen echter Risiken ermutigen. Es ist durchweg humorvoll und zielt darauf ab, dem Einzelnen zu helfen, Vertrauen in den eigenen Bewegungsstil zu finden.
Im Rahmen deines Trainings bei netzwerkTanz verwendest du Übungen, die Stimm- und Klangarbeit beinhalten. Wie nimmst du die Rolle von Stimme und Klang im Kontext von Tanz wahr?
Ich habe das Gefühl, dass es im Tanz manchmal den Wunsch gibt, die Stimme vom Körper zu trennen und sie nicht als Teil der gesamten Struktur und Form zu betrachten. Die Erkundung von Atem und Stimme ist für mich nichts anderes als das Bewegen des Körpers selbst. Die beiden sind intrinsisch miteinander verbunden. Ich habe mit vielen Praktizierenden aus Tanz und Theater zusammengearbeitet, die versuchen, die Stimme zu verkörpern und es den Tänzern ermöglichen, sich beim Gebrauch ihrer Stimme wohler zu fühlen. Ich glaube, dass dies mehr Möglichkeiten bietet, gestalterisch tätig zu sein, wenn die Stimme als ein Werkzeug betrachtet wird, das zugänglich und auch nutzbar ist.
Dein Training betont die Bedeutung des Eingehens von "echten Risiken". Welche spezifischen Risiken werden angestrebt, und warum sind sie bedeutend?
Ich denke, wenn ich von Risiko spreche, ist das verbunden mit der Schaffung eines Raums, der sich sicher und vertrauenswürdig anfühlt und es den teilnehmenden Tänzern ermöglicht, wirklich frei zu tanzen und ganz sie selbst zu sein. Es handelt sich dabei um einen Raum, in dem sie sich möglicherweise außerhalb ihrer Komfortzone befinden. Wenn dieser Raum jedoch vertrauenswürdig und unterstützend ist, wird dies die Teilnehmer ermutigen, Risiken einzugehen und neue Dinge auszuprobieren.
Gibt es noch etwas, das du mit denen teilen möchtest, die deinen Kurs in Dornbirn besuchen werden oder die darüber nachdenken, ihn zu besuchen?
Ich freue mich wirklich auf die Woche. Ich hoffe, ein Training anzubieten, das eine breite Palette von Bewegungserkundung und Improvisation abdeckt, und auch herauszufinden, wie wir die Stimme verkörpern können und wie wir sie nutzen können, um aus ihr heraus Bewegung zu erzeugen.
25.-28.März
10:00-12:30
13:30-16:00
tanzRaum Annagasse, Dornbirn
regulär: 220 €
Mitglieder nwT und ig-Ost: 180 €
in Ausbildung: 140 €
1 Tag: 60 € / erm. 50 €
Die Anmeldung zum Training ist über netzwerkTanz möglich.